二、分层塑造：先做 “淤青” 再画 “擦伤”，还原创伤层次
真实受伤常是 “先有皮下淤青，再伴随表皮擦伤”，妆容需遵循这一逻辑，从深层（淤青）到表层（擦伤）逐步叠加，避免顺序颠倒导致的 “虚假感”。
1. 淤青塑造：用 “渐变色彩 + 模糊边界” 模拟皮下出血
淤青的核心是 “色彩过渡自然，边缘无硬线”，需根据 “受伤时间” 调整色彩比例，避免全脸画成 “一块青一块紫” 的僵硬色块。
- 第一步：打淤青底色（模拟皮下出血）
若角色是 “刚受伤”（如拍摄战斗中受伤的场景），用细头眼影刷蘸取灰紫色 + 青蓝色（比例 7:3），在受伤部位（如颧骨、额头、手臂）轻轻打圈铺色 —— 铺色范围要 “大于最终想呈现的淤青面积”，边缘故意画得模糊，模拟血液在皮下扩散的效果；若角色是 “受伤 1-2 天后”，则用青蓝色 + 深棕色（比例 6:4），减少紫色比例，增加 “淤血氧化” 的真实感；若角色是 “受伤后期”，用深棕色 + 土黄色（比例 5:5），贴近淤青消退时的 “泛黄感”。
关键：铺色时力度由内向外逐渐变轻，让中心颜色深、边缘颜色浅，形成 “内深外浅” 的自然渐变，像血液从血管渗出后慢慢扩散的状态。
- 第二步：强化淤青立体感（模拟皮下肿胀）
在淤青中心位置，用更小的眼影刷蘸取深一度的颜色（如刚受伤时用纯青蓝色，后期用纯深棕色），轻轻点涂后用指腹轻拍晕开，打造 “局部肿胀” 的凹陷感 —— 避免点涂范围过大，仅在 “受伤最重” 的 1-2 个小区域（如颧骨最高点、额头靠近眉骨处）做强化，让淤青看起来有 “高低起伏”，而非平面色块。
- 第三步：模糊边界（避免硬线）
用干净的松散眼影刷（无颜料），在淤青边缘轻轻扫动，将硬线晕成 “渐变雾感”，确保淤青与周围正常肤色衔接自然 —— 尤其注意发际线、下颌线等靠近轮廓的部位，淤青边缘要 “慢慢消失”，像自然延伸到皮肤里，而非 “画上去的一块”。
2. 擦伤塑造：用 “破损纹理 + 局部泛红” 模拟表皮破损
擦伤需突出 “表皮不完整”，避免画成 “一块红”，要体现 “破皮、渗液、周围泛红” 的细节，让镜头（尤其是近景）能捕捉到真实的 “破损感”。
- 第一步：画擦伤泛红底色（模拟炎症反应）
在淤青区域内或边缘（真实受伤中，淤青常伴随表皮擦伤），用海绵头遮瑕刷蘸取浅红色，轻轻拍涂出 “不规则形状”（避免画成圆形、方形等规则图形，真实擦伤多是长条、片状），面积控制在 “指甲盖大小”（太大的擦伤易显假）—— 拍涂时故意留一些 “空白点”，模拟擦伤不是 “完全覆盖表皮”，而是 “局部破损”。
- 第二步：勾擦伤破损纹理（模拟表皮脱落）
用尖头棉签蘸取深褐色，在泛红底色内轻轻勾线 —— 线条要 “短、碎、不规则”，像表皮被蹭掉后露出的深色真皮层，比如在泛红区域边缘勾几条 1-2 毫米的短横线，中心勾 1-2 个 “小缺口”（模拟表皮脱落的空洞）；若想体现 “较深的擦伤”，可在缺口处用棉签蘸取少量医用凡士林，轻轻点涂，模拟伤口渗液的湿润感，避免完全干燥显假。
- 第三步：点缀细节（增强真实感）
在擦伤的 “渗液” 处（凡士林点涂的位置），用牙签蘸取极少量细闪粉（仅 1-2 粒），轻轻点在表面，模拟光线照射下渗液的微弱反光；若擦伤在 “活动部位”（如手肘、膝盖），可在纹理边缘轻轻扫一点土黄色，模拟 “伤口周围皮肤干燥泛黄” 的状态，避免擦伤与周围皮肤 “脱节”。
